Caricatural tout le temps, malaisant clairement, émouvant sûrement, Pierre Guillois nous entraîne dans la pente glissante de sa Foutue Bergerie.
Qu'on adhère ou pas à cet univers foutraque de ce petit coin de campagne bouleversé par la construction de logements sociaux et l’irruption d'une journaliste locale, on ne peut clairement pas rester indifférent à l'univers de Pierre Guillois.
Dans la bergerie de Pierre Guillois les brebis Massachussetts et Chloroforme tiennent autant le premier rôle que la famille de paysans qui fait face aux conséquences désastreuses des pesticides qui ont eu raison du puiné de la famille, incarné par Simon Jacquard.
Pour exorciser la perte douloureuse, la mère, Cristiana Reali, fuit dans le sommeil et dans la clope tandis que l'aîné compense. Lucas, Kévin Perrot, et sa petite amie, Mathilde Le Borgne, s'encanaillent dans les bottes de foins au grand désarroi des brebis, qui en plus doivent subir les assauts d'un bélier fébrile et les incursions de la poulette - Anna Fournier - qui pousse la chansonnette.
C'est dans la confrontation de deux mondes, celui de l'enfant de la ZUP, irrésistible Yanis Chikhaoui, et du patriarche, Marc Bodnar, que la pièce trouve son point sensible.
Avec Foutue Bergerie, Pierre Guillois brosse le portrait sans fard d’une société déboussolée, malmenée par les politiques sociales et agricoles, où cohabitent tant bien que mal pitbulls hargneux et moutons angoissés par l’Aïd, français de souche et jeunesse issue de l’immigration. Un joyeux chaos de clichés assumés au rire grinçant.
Foutue Bergerie de Pierre Guillois jusqu'au 22 mars 2026 au Théâtre du Rond-Point
Texte et mise en scène : Pierre Guillois
Avec : Cristiana Reali, Marc Bodnar, Anna Fournier, Mathilde Le Borgne, Simon Jacquard, Kevin Perrot, Yanis Chikhaoui
Assistanat à la mise en scène : Lorraine Kerlo Aurégan
Scénographie : Camille Riquier
Costumes : Axel Aust assisté de Camille Pénager
Lumières : Jérémie Papin
Création sonore : Loïc Le Cadre
Arrangement musical : Grégoire Letouvet
Confection du cadavre de mouton : Judith Dubois
Coordinatrice d’intimité : Stéphanie Chêne
Direction technique : Colin Plancher
Assistanat à la direction technique : Emilie Poitaux et Eve Esquenet
Construction du décor : Ateliers de la maison de la culture de Bourges – Scène nationale
Avec le soutien pour le décor Mixt, terrain d’arts en Loire-Atlantique
Régie générale et lumière : Xavier Carré-Laubigeau en alternance avec Jérôme Pérez-Lopez
Régie plateau : Elvire Tapie en alternance avec Grégoire Plancher et Lalita Savarit
Régie son : Loïc Le Cadre en alternance avec Franck Berthoux
Avec la collaboration des stagiaires en régie : Salomé Patat, Lucie Di Natale, Lior Hayoun et Aglaë Le Minor
Administration générale Sophie Perret
Chargée d'administration Fanny Landemaine
Responsable de production Marie Chénard
Chargées de production Margaux du Pontavice, Louise Devinck
Diffusion Séverine André Liebaut – Séverine Diffusion
Communication Anne Catherine Favé-Minssen
Production Compagnie le Fils du Grand Réseau
Coproductions Théâtre
de Cornouaille, scène nationale de Quimper ; Les Quinconces &
l’Espal, scène nationale du Mans ; Théâtre Gymnase-Bernardines,
Marseille ; MC2 : Maison de la Culture de Grenoble - Scène Nationale ;
Maisondelaculture Bourges/Scène nationale
Accueils en résidence
Théâtre de Cornouaille, scène nationale de Quimper ; Les Quinconces
& l’Espal, scène nationale du Mans ; Théâtre National de Bretagne,
Rennes ; Malakoff, scène nationale
Soutiens Ministère de la Culture –
Fonds de production ; La Région Bretagne ; Avec la participation
artistique du Jeune théâtre national et avec le soutien du dispositif
d’insertion professionnelle de l’ENSATT
Remerciements Julie Darfeuil,
Emmanuel Châtelain, Sylvie Bouguennec, l’équipe technique du Théâtre de
Cornouaille, scène nationale de Quimper, l’équipe technique des
Quinconces et L’Espal, scène nationale du Mans
La Compagnie Le Fils du Grand Réseau est conventionnée par le
Ministère de la Culture – DRAC de Bretagne et soutenue par la Ville de
Brest
Sophie Trommelen, vu le11 mars 2026 au Théatre du Rond-Point
