The Making of Pinocchio de Rosana Cade et Ivor MacAskill

 


Rosana Cade et Ivor MacAskill mettent en scène leur histoire personnelle. Transposant à la scène le couple qu'iels forment à la ville, iels questionnent l'évolution de leur relation amoureuse. S'emparant de la figure fictionnelle de Pinocchio, Rosana Cade et Ivor MacAskill mettent en parallèle le parcours de transition d'Ivor au désir de reconnaissance de la marionnette. L'exploration du conte de Carlo Collodi convoque alors toute la fantaisie d'un univers scénique complètement décalé qui sert toujours une trame narrative véritablement sensible.

Rosana Cade et Ivor MacAskill nous entraînent au cœur du processus de création de leur performance. À l'image de leur couple, à cet instant du plateau, rien n'est figé, tout est en devenir. Singulière, pluridisciplinaire, la représentation, aux effets aussi visuels que sonores, entremêle le récit fictionnel et autobiographique. Rosana Cade et Ivor MacAskil trouvent la juste distance entre la mise à nue de leur intimité et la puissance fantasmagorique du conte qui vient imager leurs doutes, leurs fantasmes et leurs joies.

Avec un sens de la dérision percutant, Rosana Cade et Ivor MacAskil déploient un théâtre d'objet inventif porté par les possibles de la retranscription filmée en directe. Imbriquant le jeu scénique aux plans filmés, The Making of Pinocchio fabrique des images qui toujours donnent naissance à une perception troublée.

Rosana Cade et Ivor MacAskill bousculent les perspectives et transforment leur témoignage personnel en aventure extraordinaire. Évitant l’écueil d'un narratif autocentré, les interrogations du couple se déploient dans un imaginaire fantasmé.
Petit OVNI non identitaire, The Making of Pinocchio a la générosité de son propos aussi follement libre que profondément sincère.

 

 

Crédit photos : Tiu Makkonen

The Making of Pinocchio conçu et mise en scène par  Rosana Cade et Ivor MacAskill jusqu'au 30 novembre à la MC93 dans le cadre du Festival d'Automne.

Avec : Rosana Cade, Ivor MacAskill, Moa Johansson, Tim Spooner
Scénographie, accessoires et costumes : Tim Spooner
Création sonore : Yas Clarke
Création lumière : Jo Palmer Caméra Moa Johansson
Régie générale : Sorcha Stott-Strzala
Régie son et lumière : PJ Davy Vidéo Kirstin McMahon, Jo Hellier
Assistant à la mise en scène : Tim Spooner Regard extérieur Nic Green
Conseil en mouvement : Eleanor Perry
Sous-titrage : Collective Text, Rosana Cade, Ivor MacAskill, Jamie Rea
Conception des sous-titres : Yas Clarke GÉNÉRIQUE
Production : Dr. Nora Laraki, Mary Osborn – Artsadmin
Responsable de la compagnie :  Ray Gammon

Une commande de Fierce Festival (Birmingham), Kampnagel International Sommerfestival- Kampnagel (Hambourg), Tramway (Glasgow), Kunstencentrum VIERNULVIER vzw (Gand). Avec le soutien de Attenborough Centre for the Creative Arts (Brighton), Battersea Arts Centre (Londres), LIFT (Londres), Take Me Somewhere (Glasgow), Creative Scotland, Arts Council England, Rudolf Augstein Stiftung.

Soutien au développement : The Work Room – Diane Torr Bursary (Glasgow), Scottish Sculpture Workshop (Aberdeen), National Theatre of Scotland (Glasgow), Live Art Development Agency (Londres), Gessnerallee (Zurich), Künstlerhaus Mousonturm (Francfort), Forest Fringe, West Kowloon Cultural District (Hong Kong), LGBT Health & Wellbeing Scotland (Glasgow).

Soutenu par le British Council dans le cadre du programme Royaume-Uni/France Spotlight sur la Culture 2024 : Imaginons Ensemble

La MC93 – Maison de la culture de Seine-Saint- Denis et le Festival d’Automne 2024 présentent ce spectacle en coréalisation.

Sophie Trommelen, vu le 24 novembre 2024 à la MC93